Махмуд Эсамбаев – великий деятель эстрадного искусства прошлого столетия. За годы своей творческой жизни он добился больших успехов и прославился не только на территории СССР, но и далеко за ее пределами.
Родился Махмуд в живописном чеченском селении под названием Старые Атаги 15 июля 1924 года. С малых лет он проявлял интерес к народным танцам и все начинания в этом направлении ему давались с легкостью.
Природа не поскупилась и щедро одарила юношу безупречным музыкальным чутьем, статной фигурой и очень выразительной пластикой тела. Обладая феноменальной памятью и чувством ритма, Махмуд буквально схватывал на лету все азы кавказских танцев и воспроизводил их с поразительной точностью. Особенно хорошо ему давалась зажигательная лезгинка.
Уже с шестилетнего возраста будущий народный артист СССР оттачивал свое мастерство танца на местных больших праздниках. А в свои неполные пятнадцать он стал ведущим солистом государственного ансамбля Чечни и Ингушетии. В девятнадцатилетнем возрасте Махмуд был принят в Пятигорскую оперетту, в двадцать он стал молодым солистом театра оперы и балета в Киргизии. Многие считают, что именно с этого и началась головокружительная карьера артиста.
На сцене театра оперы и балета вплоть до военных действий Эсамбаев исполнял большинство главных партий, как в современных, так и в классических балетных постановках.
Великому танцору довольно быстро наскучили стандартные балетные постановки, и он решил оставить сцену для того, чтобы погрузиться в творчество народных танцев. Будучи солистом филармонии, Эсамбаев начинает создавать уникальные танцы-новеллы, которые раскрывают красоту традиций разных народов мира.
Уже первые его постановки, индийская «Золотой бог», испанская «Ля-коррида» и таджикская «Танец с ножами» покорили зрителей со всего мира. Живые, наполненные глубоким смыслом и яркими эмоциями, эти постановки никого не оставляли равнодушным и позволяли в полной мере окунуться в культуру показанного народа.
Эсамбаев создал моно театр танца, в котором он лично исполнял собственные постановки. Его харизма и профессиональный артистизм создавали чарующую атмосферу в зале. Зрители всегда на едином дыхании следили за грациозным артистом и динамикой развития сценария.
В 1961 году маэстро дебютировал в качества сценариста к экранизациям известных балетных постановок.